Номер 26 (1221), 11.07.2014

В свой круглый юбилей завлит Театра кукол, актриса Карина Шрагина подарила театралам города подарок и посвятила его памяти супруга, художника и режиссера Михаила Каца, которого уже десять лет нет с нами. Кукольный театр продолжает создавать репертуар для взрослых, и наверняка очень посещаемой зрителями окажется постановка по пьесе Бэцуяку Минору "Сто иен за услугу".

Хрупкий облик Карины как нельзя лучше позволяет ей играть японку. Мы не знаем о ее героине ничего, кроме того, что жизнь ей не мила (вяжет петлю на фонарь - какие сомнения?) и куклой подменяет живого ребенка, дочь. В памяти всплывают строки поэта: "Потому что души не коверкала - просто куклам души не дано, и стояла в витрине у зеркала, не снимая для всех кимоно..." Кто перед нами: отставная гейша с разбитым сердцем? Бездомная актриса, проигравшая судьбу? Изгнанная мужем за бесплодие жена? Но эстетика театра абсурда, а именно с ней мы имеем дело в данном спектакле, не исследует предысторию персонажей... Каждый из них - данность, но шанс измениться все же есть.

Мрачным планам печальной красавицы мешает появление еще более странного господина (Он - заслуженный артист Украины Игорь Геращенко), прочно занимающего место на этой же скамейке. Оказывается, он намерен дожидаться прохожих, которым "приспичит" настолько, что они будут готовы отдать сотню иен за услугу тому, кто покажет путь к туалету... Очень слабый бизнес! В процессе трагикомических пререканий женщине перехочется вешаться, а мужчине очень захочется... не то, что вы подумали, а в туалет.

Весьма популярная в театрах России пьеса "Сто иен за услугу" предоставляет художникам-постановщикам массу возможностей красиво обыграть пикантную ситуацию. В Одессе на фоне аскетичного черного бархата художник по костюмам Владимир Уманенко облачил пару в цветные кимоно, наложил им на лица толстый слой белил. Усилиями балетмейстера Айя Перфильева актеры запорхали по сцене, словно экзотические птички. Консультант по японскому языку Даниил Мигдальский научил их щебетать, поработав с актерами над несколькими репликами, ведь есть в спектакле несколько моментов, когда один из собеседников пытается изъясняться по-японски, а второй ответствует ему: "Не понимаю" (что само по себе абсурдно, ведь дело происходит в Японии!). Затем герои переходят на русский язык, и процесс коммуникации со скрипом налаживается, насколько он вообще может быть налажен в нашем безумном мире.

- Одиночество, безысходность - знакомые ощущения каждого тонко чувствующего человека, - говорит режиссер спектакля, заслуженный артист Украины Геннадий Скарга. - Люди часто не слышат друг друга, может быть, поэтому и остаются наедине со своими проблемами. Жанр "театра абсурда" выводит на первый план субъективность восприятия себя в пространстве и друг друга; то, что имеет значение для одного, совершенно бессмысленно для другого и наоборот. Обостренное желание быть понятым и принятым и эфемерность осуществившейся мечты - так мы увидели эту историю двух людей на одной скамейке. А жанр определили следующим образом: психологическая клоунада с элементами пародии на театр Кабуки.

Карина Шрагина уверена: будущее кукольного театра неразрывно связано с синтетическим представлением, когда наряду с куклами перед публикой появляются драматические артисты. Поживем - увидим! В данном спектакле присутствие куклы весьма дозированное, но и артисты напоминают кукол, вершащих странный ритуал в своем параллельном мире. Посетите кукольный театр в вечерние часы, когда будут давать "Сто иен за услугу", отрешитесь на час с небольшим от взаправдашних проблем, доставьте себе такое изысканное удовольствие.

На фото Олега ВЛАДИМИРСКОГО:
цветы для юбилярши;

Материалы полосы подготовила Мария ГУДЫМА.

Версия для печати

Предыдущая статья

Следующая статья