Свои первые фильмы режиссер, актер и музыкант Эмир
Кустурица снял в неполные 18 лет. Это "Часть правды" (1971)
и "Осень" (1972) – обе ленты были сняты в коротком метре. За
следующий короткометражный фильм "Герника" (1978) Кустурица
был уже удостоин премии (Первый приз студенческого фестиваля
в Карловых-Варах). Еще через один фильм – "Буфет "Титаник" и
еще одна премия (Первый приз на фестивале югославского TV в
г. Порторож). А дальше, что ни фильм, то престижный приз на
престижных фестивалях: Каннском, Венецианском, Берлинском...
Золотая пальмовая ветвь, Золотой глобус, Серебряный медведь,
Золотой лев...
>Эмир Кустурица окончил знаменитую пражскую киношколу
FAMU, которую заканчивали Милош Форман и Горан Паскалевич.
Однако кинопочерк Кустурицы, его киноязык абсолютно непохожи
ни на чей иной. Его ни с кем не спутать. То неистовство,
которое присуще Эмиру Кустурице, не найти больше ни у одного
режиссера. Для тех, кому не повезло, кто не видел ни одного
фильма боснийца Кустурицы, чтобы получить представление о
темпераменте Мастера, достаточно было бы услышать Кустурицу-музыканта.
Впрочем, у нас на экран (в основном – на телеэкран) вышли
лишь 3 ленты Эмира Кустурицы. Это "Время цыган" (в оригинале
"Дом для повешанья"), драматическая картина о контрабанде
детей югославских цыган в Италию. Полной противоположностью
этому фильму стала кинолента "Белая кошка, черный кот", в
которой Кустурица снова вернулся к цыганской теме, но уже в
другом, мажорном ключе, создав радостный и гротескный фильм,
наполненный весельем и очаровательной музыкой (приз за
режиссуру на Каннском фестивале). Третий фильм, который
смогли посмотреть наши зрители, – это "Жизнь как чудо" (2002
г.) – призы "Сезар" и Золотой глобус.
Но вот в рамках фестиваля, посвященного Эмиру Кустурице,
организованном "Док-Майданом" (Киев) в кинотеатре "Маски",
одесситы смогли увидеть еще три картины самого Эмира
Кустурицы: "8 суперисторий" (2001) – приз за лучший
документальный фильм на фестивале в Чикаго, "Андерграунд"
(1995) – Золотая пальмовая ветвь на Каннском фестивале,
"Помнишь ли ты Долли Белл?" (1981) – дебютный полнометражный
фильм молодого режиссера, получивший приз критики на МКФ в
Сан-Пауло и Золотого льва на Венецианском МКФ в номинации
"Лучший дебют".
Кроме того, на фестивале были показаны два документальных
фильма о самом режиссере. Один из них – "Нежный варвар" –
был снят французским режиссером Мари-Кристин Мальбер,
которая на протяжении трех лет сопровождала Кустурицу во
время его киносъемок и гастрольных поездок. Ее фильм
охватывает период съемок картин "Жизнь как чудо" и "8
суперисторий", последний посвящен жизни и работе музыкантов
группы "Некурящий оркестр" ("No Smoking Orehestra"), которые
прошли по всей многострадальной югославской земле, испытав
на себе все трагедии междуусобиц. Музыка этого оркестра –
неповторимая, порой бешеная музыка, известная как балканский
панк, звучит в лентах Кустурицы. Второй документальный фильм
связан с картиной "Андерграунд" ("Подполье"). Сам фильм
"Андерграунд" – это сатирическая притча, рассказывающая, как
Вторая мировая война затянула целую страну в подполье, из
которого уже нет выхода. Югославия превратилась в одну
огромную подпольную артель, изготовляющую и торгующую
оружием. Фильм сопровождается музыкой Горана Бреговича,
вошедшего в музыкальную киноклассику. Чех Александр Манич в
своем документальном фильме "Shooting dags" раскрывает
сложную структуру картины, анализирует темы символы фильма.
Картина – это творческий портрет Кустурицы, анализ его
режиссерской работы.
И наконец, "Помнишь ли ты Долли Белл?", как писалось
выше – это ранний фильм режиссера. Он более лиричный, более
камерный нежели более позднее картины боснийского неистовца.
В нем драматическая история первой любви сараевского
мальчишки, который пытается с помощью гипноза решить
множество проблем – от покорения актрисы Долли Белл до
быстрейшего приближения коммунизма в стране. Как минимум,
мальчишка пытается воздействовать своим биополем на кролика.
И все это на фоне проблем боснийской молодежи 50-х годов и
зарождающейся в те годы поп-культуры.
)
